libelli

Кечачи оглы Мухаммед (1864-1940) Начало лета 1896 года. Погода с каждым днем становится мягче, теплее. Высокогорная Шуша призывно манит отдыхающих ледяными родниками, густыми, тенистыми лесами и живописными долинами, покрытыми ярким ковром из трав и цветов. В один из безоблачных, ясных дней люди пришли на открытие нового водопровода. Тогда это было событием. Все здания города по-праздничному украшены. В полдень по этому торжественному случаю в городском саду состоялся банкет. Приглашены были известные ханенде и музыканты Шуши. Они словно состязались друг с другом, хотя уговору такого не было. Мастерство проявляли неодинаковое, но слушатели знали толк в мугамах и видели, что каждый из поющих по-своему искусен. И вот среди мастеров-ханенде всеобщее внимание привлек молодой певец своим чистым, сильным и звонким голосом, отдававшимся эхом в горах и ущельях. Это был Кечачи Мухаммед, один из выдающихся азербайджанских ханенде. Его творческий путь был таким же интересным и насыщенным, как и у Джаббара Карягды оглы, Шекили Алескера и Сеида Шушинского. Кечачи оглы Мухаммед родился в 1864 году в Шуше. Учиться пению он начал случайно. Однажды известный знаток музыки Харрат Кули, проходя мимо войлочной лавки, обратил внимание на краснощекого, среднего роста парня, который, обрабатывая войлок, в упоении мурлыкал себе под нос какую-то мелодию. Харрат Кули пригласил его в ученики и научил приемам пения. Еще большую пользу принесла певцу школа такого замечательного ханенде, как Гаджи Гуси. У него Кечачи оглы Мухаммед в совершенстве научился исполнению народных песен. Как уже сказано выше, в конце XIX века в Шуше в театре Хандемирова под руководством писателя-просветителя Абдуррагимбека Ахвердова шли спектакли, устраивались концерты восточной музыки. Кечачи оглы Мухаммед, снискавший себе большую популярность, выступал в них вместе с другими мастерами мугама. В начале XX века Кечачи оглы Мухаммед дал в Баку несколько концертов, которые прошли с шумным успехом. Впервые он выступил перед бакинцами в 1902 году в восточном концерте, состоявшемся в театре Г.3.Тагиева, вместе с Джаббаром Карягды оглы, Шекили Алескером и Сеидом Мирбабаевым. Кечачи оглы с большим мастерством спел мугам "Шуштер". Газета "Каспий" писала: "Пропетый певцом Мухаммедом мотив "Шуштер" вызывал еще больше одобрения благодаря, голосу певца, с душой исполнявшего мелодичные звуки этого" любимого на Востоке мотива". Тепло встретили зрители совместное выступление Джаббара Карягды оглы и Кечачи-оглы Мухаммеда, исполнивших в форме дуэта отрывок из поэмы "Лейли и Меджнун" великого азербайджанского поэта Мухаммеда Физули. "Исполнители хотя и были в костюмах, но не играли, а только пели. И пели хорошо". Подобные концертные представления, несомненно оказали положительное влияние на развитие азербайджанского национального оперного искусства.23 января 1902 года по требованию бакинских зрителей был организован второй восточный концерт. Исполнительский состав остался прежним, но число сольных номеров на этот раз значительно возросло. По свидетельству газеты "Каспий", на этом концерте были продемонстрированы все восточные инструменты. Понравились публике также певцы Алескер, исполнивший "Баяты-Шираз", и Мухаммед, исполнивший "Махур". В начале 1904 года Кечачи оглы Мухаммед окончательно, переселяется в Баку. Здесь он выступает на свадебных торжествах и концертах в сопровождении известных таристов - Балы оглы Грикора, Мешади Зейнала, Марди Джанибекова, а затем и Курбана Примова. Долгие годы замечательный артист был дружен с таристом Татевосом Арутюняном и популярным кеманчистом Арменаком Шушинским. Кечачи оглы Мухаммед очень любил свое дело и неустанно совершенствовал исполнительское искусство. Он умел овладевать вниманием слушателей и покорял их своим мастерством. Кечачи оглы Мухаммед оригинально, в присущей ему одному манере, исполнял классические мугамы "Нава", "Махур", "Мани" и особенно "Баяты-Каджар". Обладая голосом широкого диапазона, он не имел равных в исполнении ритмических мугамов. 20 января 1907 года по инициативе Благотворительного общества мусульман был организован в пользу неимущих мусульман торжественный вечер с участием Кечачи оглы Мухаммеда и других мастеров. Газета "Каспий" писала в своем сообщении об этом вечере: "Восточный концерт, в котором принимали участие лучшие восточные певцы и музыканты, доставил необычайное удовольствие посетителям, любителям восточных мелодий. Известные кавказские певцы Джаббар, Ислам, Мухаммед и таристы Зейнал, Ширин и другие исполнили несколько прекрасных номеров, а затем неоднократно вызывались на бис". В 1906-1914 годах акционерные общества "Экстрафон", "Спорт-рекорд" и "Граммофон", учитывая большой интерес народа к искусству певцов-ханенде, осуществили запись на граммофонную пластинку голосов наиболее талантливых исполнителей. Кечачи оглы Мухаммед, который по приглашению "Спорт-рекорда" ехал в Варшаву, по пути остановился летом 1912 года в Москве, где в театре Ермоловой вместе с Джаббаром Карягды, Мешади Мамедом Фарзалиевым и Давудом Сафияровым выступил на концерте восточной музыки. В сопровождении тариста Курбана Примова и кеманчиста Саши Оганезашвили он исполнил (и это было записано на грампластинку) мугамы "Хейраты", "Рахаб", "Кюрд-Шахназ", "Карабах шикесте", "Дашти", "Чобан баяты", а также народные песни и теснифы "Гетди-гялмеди", "Гюля-гюля", "Хураман" и "Лейли". Большую известность приобрел тесниф "Ахшам олду" ("Вечер настал"), исполненный Кечачи Мухаммедом с особым блеском. Великолепное мастерство певца, его чистый, красивый и сильный голос как бы переносили слушателей в Карабахские горы с их дикими скалами, густыми лесами, быстрыми горными потоками. В 1921 году он в агитпоезде "Красный Азербайджан", руководимом А.Г.Караевым, совершил поездку в Кюрдамир, Уджар, Акстафу, Гянджу и другие города, где выступил в концертах для бедноты. В 1926 году выдающийся ханенде был приглашен Узеиром Гаджибековым в Азербайджанскую Государственную консерваторию, где вместе с Джаббаром Карягды оглы и Сеидом Шушинским взялся за воспитание нового поколения: певцов-мугаматистов. В последние годы жизни Кечачи оглы Мухаммед работал консультантом в Азербайджанской Государственной филармонии, помогая развитию молодых певцов. Скончался Кечачи оглы Мухаммед в 1940 году в городе Кубе. Память об этом несравненном художнике неизгладима. Его блистательное творчество - вдохновляющий пример служения искусству и народу. Кечачи оглы Мухаммед сыграл исключительную роль в развитии азербайджанской музыкальной культуры. Певец-новатор, он творчески развил традиции отечественной музыки, в том числе своих старших современников - Гаджи Гуси, Саттара, Абдул-Баги Зулалова.

На рубеже ХIХ-ХХ веков в Азербайджане среди широких слоев местного населения значительно возрастает интерес к хоровому пению, и, нужно сказать, что большую роль в этом сыграла просветительская деятельность самих музыкантов, в основном интуитивно ощу-щавших общественно-социальную значимость своего искусства. Деятельность эта проявлялась в различных формах: в пропаганде национальной музыки устной традиции и исполнительского творчества азербайджанских музыкантов, в организации тематических вечеров, в устройстве концертов, в создании музыкальных кружков и коллективов. Со второй половины ХIХ века в Тифлисе, позднее, с последней четверти того же века в Баку, Шуше, Кубе и других городах Азербайджана театральные постановки стали сопровождаться публичными концертами восточной музыки, в которых участвовали азербайджанские народные певцы и инструменталисты. Эти концерты сыграли важную роль в зарождении собственно музыкально-сценических форм в Азербайджане. Обратим внимание на тот факт, что народная музыка была задействована в драматических спектаклях, начиная от самых истоков зарождения национального театра. И звучала она не только во время пьесы, но и в антрактах. Например, 11 января 1902 года в театре Гаджи Зейналабдина Тагиева состоялся первый в Баку “Восточный концерт”, в котором приняли участие 12 музыкантов, составивших целый восточный оркестр. (От-метим, что до этого два подобных концерта были проведены в Шуше, которая считалась "консерваторией Кавказа"). В концерте также участвовал хор детей из числа азербайджанских школьников и хор артистов Азербайджанс-кого искусства. В Азербайджанском Го-сударственном Архиве звукозаписей хранятся пластинки (№ 50095, №50094), на которых ханенде исполняют хором народные песни "Гюле-Гюле" и "Телло". Песни исполняют Джаб-бар Гарягды оглы (1861 -1944), Кечачи оглы Магомед (1864-1940), Мешади Мухаммед Фарзалиев (1872-1962), Ислам Абдуллаев (1876-1964) и Алескер Абдуллаев (1866-1929) в сопровождении игры на таре Курбана Пиримова (1880-1965) и других музыкантов, которые, кстати, также подпевают в унисон с ханенде. Наличие этих записей наводит на мысль о том, что коллективное пение для них, монодически мыслящих музыкантов, представляло определённый исполнительский интерес. Само понятие "монодия" очень сложное. Оно включает в себя "жизнь" определенного лада, его метроритмические и формообразующие принципы. По мнению некоторых ученых, богатство орнаментального “наряда” в монодии, уплотняя ее, подводит монодию к своего рода многоголосию. В результате, единую монодическую линию можно разложить на ряд линий. А ведь последние, как известно, требуют определенных законов их объединения, и, таким образом возникают некоторые предпосылки для многоголосия. Сказанное можно отнести и к азербайджанской музыке устной традиции. Вместе с тем, анализируя хоровое исполнение ханенде народных песен "Гюле-гюле" и "Телло" отметим, что простота и одновременно с этим красота этих мелодий, а также их ладово-интонационная самобытность во многом способствовали желанию исполнить их хоровым ансамблем (в унисон). По сравнению с этими хорами, другая запись (фирмы грамзаписи "Экстрафон"), хранящаяся в Музее Музыкальной Культуры Азербайджана, намного более сложна для исполнения. Интересно отметить, что этот хор является интерпретацией певцов - ханенде хора "Сюйля бир геряк" из IV действия оперы Узеира Гаджибекова "Лейли и Меджнун". Именно здесь, в его композиторском творчестве, впервые сталкиваются две сложившиеся традиции - восточная монодическая и европейская многоголосная. Музыке этого хора свойственна достаточно сложная, широко развитая мелодическая линия, в которой наблюдаются и ладовые отклонения и сложный ритмический рисунок, этот хор вошел в репертуар ханенде (в унисонном исполнении). Несмотря на сравнительно сложный мелодический материал, и, что не менее важно, особую исполнительскую манеру ханенде, пение хором народных песен или композиторских сочинений значительно обогащало репертуар традиционных музыкантов, исполнителей мугама. Хоровое исполнительское искусство постепенно внедрялось и вносило определенное разнообразие в музыкальную культуру Азербайджана начала ХХ века. Вместе с тем, существование этих и некоторых других грамзаписей доказывает не только внимание самих ханенде к хоровому пению, но и определенный слушательский интерес к подобному виду исполнительского искусства. Неслучайно Узеир Гаджибеков, организовывая в 1936 году первый государственный профессиональный хоровой коллектив при Филармонии, укомплектовывал состав хора, в основном, за счет талантливых народных певцов, которые зачастую не обладали специальной подготовкой. Узеир бек с самого начала был уверен, что хоровое пение близко азербайджанскому народу и именно ханенде сумеют заложить прочные основы для развития хорового исполнительства в республике. Уже через два года большой успех этого коллектива (который, кстати, зачастую называли "тюркским" или "этнографическим" хором) на Первой Декаде азербайджанского музыкального искусства в Москве стал доказательством предвидения великого Мастера. Хоровой исполнительской культуре Азербайджана в течение одного лишь XX века удалось достичь высокого уровня профессионализма. В современных условиях, когда во всем цивилизованном мире возрождается интерес к истории национальной культуры, сведения о хоровом пении ханенде в начале XX века значительно обогащают картину генезиса и эволюции хорового искусства Азербайджана, а также вносят существенный вклад в историю исполнительской культуры азербайджанских ханенде. кстате мой прадедушка Кечачи оглы Магомед!