rasta

(...) при переезде неаккуратные дяденьки грузчики (как бы помягче выразиться?) слегка уронили одну колонку(...) Надеюсь, в разделе "мужские достоинства" и теперь нечем хвастаться?)) (...) где собирал и покупал компоненты?(...) Да в Москве в основном и покупалось все... Потом все это домой на горбу тащилось, через таможни всякие. Наш Мэнли Стингрей один из двух, которые Ева Энн Мэнли самолично привезла в Пурпурный Легион из далекой Калифорнии, из самых первых собранных, еще в оригинальном варианте - блестящий металл с золотой панелью. В Москве цены на хай-энд сладкие, и есть практически все, ну было, во всяком случае, как сейчас - не знаю. Лампы покупаем в инете, через ebay и прямо от дистрибюторов в он-лайне. И мы очень довольны (мы с женой то-есть, вкусы и увлечения тут разделяем) что в это дело вписались, потому как антикварные лампы на входе звучат несравненно лучше, чем современные Ei, стоявшие на Стингрее оригинально. Вообще менять лампочки - особое удовольствие Разные лампы имеют свой особый вкус, цвет и запах (это я о звуке)) Амперекс совсем не такие, как Мюллард, а Телефункен вообще другие. Пока еще можно сравнительно просто и не сильно дорого прибретать лампы, относящиеся к т.н. old new stock, то-есть такие, которые были изготовлены в 50-60 гг. прошлого века, были складированы в оригинальной упаковке и так никогда и не были использованы. От того, что они полежали лет сорок, только лучше стали Надежность ламп является вопросом только для тех, кто не в курсе. Во-первых, качественные лампы служат много лет (а сколько лет взыскательный аудиофил готов слушать один и тот же транзисторный компонент?, во вторых, менять их может в случае чего даже ребенок (попробуйте поменять самостоятельно вылетевший транзистор в усилителе) в третьих, лампы до сих пор активно используются в военной индустрии и самолетостроении, т.е. в отраслях, где надежность не подразумевает компромиссов. Сравнение лоб в лоб цены даже очень хорошего транзисторного усилителя с ценой бюджетного лампового не в пользу второго, разумеется. Но, во-первых, за многое хорошее в этой жизни приходится серьезно отстегивать, во-вторых, нормальный ламповый усилитель - покупка на много лет, за эти годы можно сменить не один транзисторный, получив от всех этих кремниевых и дигитальных чудес вместо приемлемого звука один лишь геморрой в известном месте... Наутилусы - это от B&W, кажется? Те, что как огромные морские раковины? Вид конечно запредельный, как звучат, не ведаю. Для них каморка нужна метров 60 квадратных, наверное? Нам вообще ближе звучание ленточных или панельных излучателей. В основном акустическую музыку слушаем, потому звучание голоса, фортепиано или виолончели важнее, чем звук большого барабана... Рупорные тоже интересно звучат на определенном типе музыки, но требуют привычки.

Экранизация книги Джона Гришема, как The Firm, The Client и еще той, не помню названия, где негр расстреливает двух белых насильников его дочери прямо в здании суда, но, в конце-концов, его все-таки оправдывают... Пишет здорово, фильмы так себе

Вот так... уже выросло поколение аудиофилов знакомое со звучанием винила лишь понаслышке... Ну что сказать, звучание винила от звучания компактов отличается так, как звук лампового усилителя от звука транзисторного, как вкус свежей рыбы от вкуса размороженной, как фотография аналоговая от цифровой, как оригинал картины от ее репродукции, даже самой качественной, как ковер сотканый вручную из шерсти, окрашенной натуральными красителями от синтетического заводского... Несколько раз сравнивали "лоб в лоб" звучание одной и той же фонограммы на пластинке и на компакте. Впечатление удручающее, думаешь поневоле: "И на фига нужен весь этот технический прогресс???:(((" Ну да, винилы пилятся, иголки тупятся, пластинки переворачивать нужно через каждые 20 минут... И все равно, винил лучше. А конверты??? Плотный картон, большой размер, а запах?? Кто знает, поймет о чем я Разве можно сравнить с этими картинками размером с открытку под кусочком пластмассы??? Беда вот только в том, что перестали мы слушать винил - просто нет возможности покупать на нем все то, что хочется слушать. Да и платить по 30 баксов минимум за каждую пластинку на тяжелом виниле (аудиофильском) накладно будет... Пойду поставлю че-нить из компактов, из тех, звучание которых помню еще в винильном варианте...

Вот здесь дискография Майлса из более чем 300 альбомов, а вот здесь их кажется еще больше

спасибо за ссылку, оказалось интересно глянь там на наш комплект

хм....

Ой, и в голову не пришло бы, что народ здесь серьезной аппаратурой интересуется... Лана, мы оказывается с тобой родственные души) Наш домашний комплект: 1. Проигрыватель компактов - Jadis. Верхняя загрузка, люк отодвигается пальчиками, прижимной диск, ну как положено. Ручной сборки изделие, собирают штук десять в год. Кнопки контроля - только Play и Stop. 2. Усилитель Manley Stingray, ламповый. Разумеется, никаких регулировок тембров. Только две ручки: громкости и баланса каналов. Меняем четыре комплекта входнх ламп, самый драгоценный - парочка Телефункенов производства середины 60-х, отвалили 170 ихних баксов. Вторая пара Телефункенов попроще и два комплекта Мюллард. На выходе югославские Ei, позолоченные ножки. 3. Колонки Apogee Centaurus, ленточный излучатель средних и высоких частот. Для низких динамик, обращен внутрь корпуса, звук выхдит на поверхнусть пройдя по акустическому лабиринту. Высота 150 см, вес каждой около 40 кг. Корпус изготовлен из какого-то бешенного полимера, разработанного НАСА. 4. Проводочки Audioquest Indigo, нацеливаемся на Cardas Cable, но отстегивать за них пол-штуки пока жаба давит... 5. Колонки установлены в точках комнаты, расчитаных по формуле George Cardas'a (результат ошеломляющий, рекомендуем всем, искать тут: www.cardas.com). Усилитель и проигрыватель на конструкции изготовленной на заказ из итальянского голубого гранита (полки) и бронзы (ножки). Слушаем мы в основном симфоническую, камерную музыку, оперу и джаз. Рок на лампах не сильно убеждает, хотя Rolling Stones или John Lee Hooker звучат вполне даже.

Начав с рекомендаций альбомов Майлса Дэвиса не могу найти в себе силы остановиться...) На сей раз - список альбомов Джарретта, большинство из которых можно найти в пиратских изданиях в Баку: Сольные выступления: 1. Koln Concert (у меня нет никаких слов для описания этого альбома... Его нужно просто пойти, купить, и начать слушать. Увлечение длиной в жизнь... 2. Попробуйте найти видео с его сольным выступлением в Токио в начале 80-х. Джарретта желательно увидеть, чтобы понять некоторые особенности его музицирования. Как ни странно это звучит, он "играет" всем телом, исполняя нечто ритуально-шаманско-эвритмическое. По интенсивности движения с Джарреттом можно сравнивать разве что Сесила Тейлора) Американский квартет (с Charlie Haden, Paul Motian, Dewey Redman): 1. Survivors Suite (многочастная композиция на весь альбом. Кто-то сравнил ее с Love Supreme Колтрейна, кажется не совсем корректно. Все равно одна из лучших квартетных записей) 2. Byablue (Джарретт не только читал Гурджиева, но и записал альбом его композиций, не очень убедительный. А вот тут суфийские мотивы выражены интересно) Норвежский (Garbarek, Jon Christensen, Palle Danielsson): 1. My Song (красотища...) 2. Personal Mountains (без первой и последней композиции как раз влез на сторону 90 минутой кассеты для слушанья в машине) Тио Standards (с Gary Peacock и Jack DeJohnette): 1. Standards Live (тот, где рисунки Кафки на конверте) 2. The Cure (где-то конец 80-х, первая запись после перерыва в несколько лет, в течение которого Джарретту кажется все таки удалось остановить надвигающуюся болезнь Альцхеймера) 3. Tokyo Concert (прямо в магазине поставьте в проигрыватель, наденьте наушники, тихонько нажмите кнопочку с цифиркой 2....) 4. Live At The Blue Note (если хватит пороху, пираты до него кажется еще не добрались а за фирменный нужно будет отстегнуть полсотни легко - альбомчик шестерной. Каждый из заработанных непосильным трудом американских долларов окупится с лихвой. Удовольствие редчайшее) Сочиненная музыка: 1. Arbour Zena (помогают Чарли Хейден, Гарбарек и струнная секция Штуттгартского симфонического оркестра...) Вот пока то, что вспомнилось в первую очередь. Если припомню что-то, без чего просто нельзя, дополню.

Кстати, в бакинских магазинах есть кое-что из моего списка. Благодаря деятельности неутомимых пиратов заплатив каких-нибудь 13 мамедов за диск можно унести в клювике не только обязательные Kind Of Blue и Bitches Brew, но и кое-что из альбомов на Prestige, великолепный концерт с My Funny Valentine и очень редкий Big Fun. Интересно было бы знать, почему местный народ так конкретно зациклился на филлморовских концертах, при том, что доступно многое другое?

Мы жители другой страны, сейчас в Баку, в командировке. К музыканам не имеем никакого отношения, хотя собачий вальс исполнить смогу Джарретт - завидую самой жгучей завистью... Однажды с целью попасть на его выступление мы специально полетели в Вену, где он должен был играть Гольдберг-вариации, из-за болезни отменили... Теперь ждем другого случая Джошуа Редман нам тоже нравится, кстати - интересная деталь: его мама происхождением из России, балерина.

Содается впечатление, что люди, которым нечего сказать по теме, всегда стремятся перейти на личности...

Да, раз уж мы говорим о Майлсе, позволю себе предложить свой небольшой список альбомов, которые можно рекомендовать тем, кто хочет начать слушать Майлса, либо узнать о нем что-то новое: 1. Walkin' (один из пяти альбомов начала 50-х на Prestige. В принципе все пять хороши, примерно на одном уровне, для того, чтобы понять, с чего начался Майлс просто необходимо слушать) 2. Blue Moods (Единственный альбом с участим Чарли Мингуса, найти очень трудно, но поискать стоит 3. Round About Midnight (дебют на Колумбии, первые 30 секунд первой композиции способны обратить в приверженцы Майлса любого инивидуума, способного к восприятию музыки) 4. Kind Of Blue (захвален и превознесен до такой степени, что это ужа начинает немного пугать, тем не менее по праву остается одним из самых-самых альбомов в истории джаза вообще) 5. The Complete Concert 1964: My Funny Valentine 6. Nefertiti (квинтет 60-х в пике формы) 7. In A Silent Way (первый альбом электрического периода) 8. Bitches Brew (классика, обязательно купить, поставить на полку и любоваться) 9. Big Fun (самый "индийский" альбом Майлса, ситары, таблы, кобры - ну как обычно. Необычайной красоты) 10. Get Up With It (первые 32 минуты - печальая композиия He Loved Him Madly, посвящена только что отошедему в мир иной Дюку Эллингтону... Описанию не поддается, более сильной по глубине и силе воздействия композиции Майлса я просто не знаю. На голодный желудок слушать не рекомендуется..) Разумеется, здесь не все, нет как минимум нескольких хрестоматийных альбомов, как например Birth Of The Cool, Milestones, Miles Ahead, любимейшего в Баку "Филмора", и др. Список субъективный - каждые может дополнить или изменить его в соответстви со своими предпочтениями.

"Мак" это кто? Речь о Джоне МакЛафлине? В таком случае, Вам наверное будет интересно узнать следующее: Всего существует как минимум три записи которые можно отнести к т.н. "Филмору". 1. Live at the Fillmore East (New-York, March 7, 1970): It's About That Time. Кроме Майлса на сцене Wayne Shorter, Jack DeJohnette, Airto Moreira, Chick Corea, Dave Holland 2. Black Beauty: Miles Davis at Fillmore West (San-Francisco, April 1970). Cостав как на первом альбоме, вместо Shorter другой саксофонист - Steve Grossman 3. At Fillmore: Live at the Fillmore East (New-York, June 1970) Состав как на Black Beauty +Keith Jarrett Как видим, "выглядеть угнетенным или хуже играть" Ваш "Мак" на "Филморе" никак не мог - его там попросту нет. Я конечно понимаю, моя информация интересна только классификаторам, настоящие "ценители" таким вещами как кто у кого играл не интересуются. Они просто дублируют чужие восторги и повторяют услышанные от третьих людей нелепицы... Проблема только в том, что самим им слышать то, о чем так глубокомысленно рассуждают не приходилось. Сочувствую...

Кому так было нужно? Или: кому нужно было, чтобы ЕГО ТАМ НЕ БЫЛО? Может стоит прекратить бессмысленный разговор, в котором мои собеседники даже не пытаются понять или делают вид что не понимают, или просто не знают, о чем говорят?) Ведь ВСЁ что было сказано вначале, это то, что Майлс Дэвис никогда не играл на платинках других великих джазовых музыкантов, за нсколькими случайными в общем-то исключениями. Любой, кто знаком с джазом не понаслышке и свой опыт слушателя приобрел серьезно и долго слушая многое и разное, понимает, что это довольно необычно для мира джаза. Пытаться оспорить эту очевидную вещь как минимум глупо. Кстати, у меня-то как раз есть предположения, почему Майлс никогда не записывался у других музыкантов. И снованы они на многлетнем опыте слушания самого различного джаза, в том числе и Майлса Дэвиса, компактов которого в нашей домашней коллекции около 30, начиная с пяти легендарных альбомов начала 50-х на Prestige, всех квинтетов с Колтрейном на Columbia, почти всех за небольшим исключением записей квинтета 60-х с Хэнкоком, Шортером, Тони Уильямсом и Роном Картером, из электрических - In A Silent Way, Bitches Brew, Big Fun, Get Up With It, Agartha... Из последнего периода нет ничего, хотя в разные годы переслушали и эти альбомы - Tutu, Street People, We Want Miles, You Under Arrest и прочее... За небольшим исключением материал на них слишком уж попсовый. Думаю, что Майлс после многолетнего периода молчания после 1975 года, чрезмерных доз наркотиков и непрерывных болезней так и не сумел вернуться к прежней форме. Кроме того, никак нельзя недооценивать влияние продюсеров и фирм грамзаписи на творчество даже самых великих музыкантов. Например, в электрических альбомах конца 60-х начала 70-х вполне полноправным участником зписей можно считать продюссера Teo Macero, который во многом повлиял на звук, о форму и микс композиций, и т.п. В последние годы жизни Майлс перешел на Warner, следствием чего стало и снижение творческих стандартов, и "сотрудничество" с Принцем, звездой Warner тех лет.

Это шутка? Какая-то не смешная.... Трио Standards - Jarrett/Peacock/DeJohnette записало начиная с самого начала 80-х и по сей день несколько десятков альбомов (в том числе несклько двойных и состоящий из 6(!) дисков альбом Live At Blue Note, получивший награду Down Beat, как лучшая запись года). Cтудийные, зальные, видео... В составе Standards упомянутые выше товарисчи концертируют практически безостановочно по всему миру вот уже более 20 лет, став не только одним из самых долговечных составов в истории джаза (кроме Modern Jazz Quartet сравнения в голову не приходят что-то), но и одним из вершинных достижений современной музыки. Кстати, здесь в Баку продается как минимум несколько компактов Standards. Товар хоть и ворованный (пиратский то-бишь), но не мешает ознакомиться, хоть в таком виде... Рекомендую

Нет, не выглядел... Колтрейн играет хорошо во всех записях квинтета Майлса Дэвиса второй половины 50-х. Попробую объяснить еще раз - в альбомах Майлса 50-х играли Колтрейн, Монк, Чарли Мингус, в альбомах 60-х Уэйн Шортер, Хэнкок, Тони Уильямс... Чуть позже Завинул, МакЛафлин, Джаретт. Каждый из названных музыкантов представляет собой этап в истории джаза, оставив слушателям неповторимые, ни на что другое не похожие записи. Ни на одной из них нет Майлса Дэвиса. Ни на одной - это понятно? Вот я и пытаюсь представить - а что, если бы он там был? Неужели это не та упущенная возможность, о которой стоит жалеть?

Спасибо, прикольно читать Вполне стандартное сочетание неподдельного энтузиазма с максимализмом оценок и зияющими пробелами в опыте слушания... Наверняка прослыву занудой, но все-таки не могу удержаться от упоминания многочисленных фактических ошибок, не говоря уже о смысловых... Один из наиболее известных и часто исполняемых джазовых стандартов 'Round Midnight превратился в Round the Midnight, залы Fillmore East и Fillmore West в "английский город Филлмор" и т.д. и т.п. - полный список потребует нескольких часов и растянется поболе дискографии Чика Кории))

Спасибо, прикольно читать Вполне стандартное сочетание неподдельного энтузиазма с максимализмом оценок и зияющими пробелами в опыте слушания... Наверняка прослыву занудой, но все-таки не могу удержаться от упоминания многочисленных фактических ошибок, не говоря уже о смысловых... Один из наиболее известных и часто исполняемых джазовых стандартов 'Round Midnight превратился в Round the Midnight, залы Fillmore East и Fillmore West в "английский город Филлмор" и т.д. и т.п. - полный список потребует нескольких часов и растянется поболе дискографии Чика Кории))

<Колтрейн, Мак и прочие тоже не страдали отсутствием вкуса, меры и всего прочего... имхо...> Совершенно справедливо. Именно потому и жаль, что Колтрейн играл на альбомах Майлса (которые, повторю, были целиком и полностью "направляемы" Майлсом - не случайно бытует в джазовом мире специальный термин - Miles Davis Directions), а вот Майлс на альбомах Колтрейна - никогда:((( <употребительно к музыканту такого масштаба, как Майлс я не могу употреблять такие термины как финал карьеры, закат карьеры етк...> Примените другой термин, изменится ли суть сказанного?

Почему - "нечего"?..) Вот, например, свежая новость из последнего выпуска The Rolling Stone: 28 Октября выходит новое издание Томми, на двойном CD, дигитально ремастированное и заново смикшированное при участии лично Пита Таунсенда - ему захотелось, чтобы бас и ударные были выделены более ощутимо, чем в оригинальной версии. На втором диске альтернативные тейки, в том числе акустические, более непосредственно соответствующие первоначальному замыслу Таунсенда.

Является ли специфической целью Гарбарека грузить слушателей, мне неизвестно. Все что мне хотелось сказать - это то, что в студийной версии композиции Oasis на альбоме Personal Mountains мне его игра нравится больше, чем в живой версии, вошедшей в альбом Nude Ants... Хотя, опять же, Dewey Redman из "американского" квартета Джаррета 70-х годов мне в целом ближе, чем Ян Гарбарек из "норвежского" тех-же лет.

1. Разница существенная. Майлс целиком и полностью определял характер, форму, и направление своих альбомов, и "гостям" на них всегда отводилось второстепенное место. 2. Упоминался финал не Майлса, а его карьеры - чувствуете отличие?

Well... трудно так сразу назвать, причем именно 10. Все-таки речь не о спортивных состязаниях, где меряют секундами или метрами. Наверное вот эти (без определенного порядка): Rolling Stones Grateful Dead U2 Pink Floyd Genesis Yes Led Zeppelin The Who Black Sabbath Jethro Tull А как вместить еще Canned Heat, Doors, Cream, Moody Blues, Jimi Hendrix Experience, The Allman Brothers Band, Eagles, Jefferson Airplane, Lynyrd Skynurd, Nirvana, Clash, Police, Radiohead.... и остальных?))

Ранние христиане.... Можно почитать еще "Таис" Анатоля Франса, "Искушение Святого Антония" Гюстава Флобера... Если интересны первоисточники - "Исповедь" Св.Августина

dBpowerAMP Music Converter (dMC) - с помощью этой программы (бесплатной) можно конвертировать музыкальные файлы из одного формата в другой: http://www.dbpoweramp.com/dmc.htm. Для каждого дополнительного формата кроме wave и mp3 нужно скачать дополнительный codec, как например, для ogg vorbis. Брать их здесь: http://www.dbpoweramp.com/codec-central.htm