Garlem

Eric Clapton, Buddy Guy, BB King, Jimmie Vaughan (Rock me baby)

NEO SOUL HITS - Lauryn Hill, Mos Def, Erykah Badu and more

RnB Music R & B | Музыка ритм-н-блюз Современный ритм-н-блюз, или современный ар-н-би (англ. contemporary R&B), или просто ар-н-би (англ. R&B, или R'n'B) — музыкальный стиль, истоки которого идут от ритм-н-блюза 1940-х годов, особенно популярный в США. Вокалисты современного ритм-н-блюз часто известны своим использованием мелизмы (мелизматического пения), популяризированной такими известными музыкантами, как Acid Towel, Майкл Джексон, Ар Келли, Крейг Дэвид, Стиви Уандер, Уитни Хьюстон, Мэрайя Кэри, Эми Уайнхаус, Джордж Миллер. Несмотря на то, что сокращение ар-н-би (англ. R&B) производит ассоциации с музыкой в стиле ритм-н-блюз, эта аббревиатура используется для определения более нового стиля афроамериканской музыки, появившегося после диско в 1980-х годах. Современный ар-н-би сочетает в себе элементы соула, фанка, танцевальной музыки и, в результате появления течения нью-джек-свинг в конце 1980-х годов, хип-хопа. Некоторые источники определяют стиль ар-н-би, как современную городскую музыку (это название формата радио, которое вещает хип-хоп и современный ар-н-би).

The 30 Greatest New Jack Swing Songs (1987-1993)

FUNKY SOUL - The Trammps, Cheryl Lynn, Disco Lady , Kool & The Gang and more

Hit the road Jack!

11. Booker T. & the M.G.’s - американская инструментальная группа, исполнявшая музыку соул и ритм-н-блюз. Лидером группы был клавишник Букер Ти Джонс. Самый известный хит коллектива «Green Onions», вышел на первом альбоме в 1962 году. 12. Stevie Wonder - американский автор и исполнитель, слепой пианист, внёсший огромный вклад в развитие музыки ритм-н-блюз и соул. Вошёл в историю с хитами начала 1970-х: «Living For The City», «I Just Called to Say I Love You», «Superstition». 13. The Temptations - американская вокальная группа из Детройта, выступающая с 1960-х годов в музыкальных направлениях ритм-н-блюз, фанк, диско и соул. Самая известная их песня «Papa Was a Rollin’ Stone», выпущена в 1972 году. 14. Kool & the Gang - американская группа, исполнявшая музыку фанк, соул, ритм-н-блюз и диско с 1969 года. Kool & The Gang - Celebration 15. Earth, Wind & Fire - американская группа, исполнявшая музыку фанк, соул, ритм-н-блюз и диско с 1971 года. Earth, Wind & Fire - September 16. Diana Ross - американская певица, начинавшая в группе The Supreme, исполняла музыку фанк, соул, ритм-н-блюз и диско с 1962 года. Diana Ross - Chain Reaction 17. Parliament Funkadelic - американская группа, исполнявшая музыку фанк и ритм-н-блюз. Лидером группы был вокалист George Clinton. Parliament Funkadelic - Bring The Funk Parliament-Funkadelic- "One Nation Under A Groove/Flashlight 18. The Ohio Players - американская группа из Сан-Франциско, исполнявшая музыку фанк, соул и ритм-н-блюз. Лидером группы был вокалист и гитарист Robert Ward. Самый известный хит коллектива «Fire» 1974 года. 19. Commodores - американская группа, исполнявшая фанк и соул музыку. Фронтменом и солистом группы в начале 1980-х годов был Лайонел Ричи. Самым известным хитом группы является песня «Easy» 1977 года. Commodores - Brick House Commodores - Easy - 1977 20. Michael Jackson - американский певец-вундеркинд, выступающий с детского возраста в семейной группе The Jackson 5, исполнял поп, соул, ритм-н-блюз, фанк, диско. Как самый коммерчески успешный музыкант, танцор и актёр - Майкл Джексон был объявлен «королём поп-музыки». Выпущенный в ноябре 1982 альбом Thriller и вслед за ним видеоклипы двух супер хитов: «Billie Jean» и «Thriller» имели оглушительный мировой успех. 21. Prince - американский певец, музыкант, автор и исполнитель песен в стиле ритм-н-блюз и фанк. Пик успеха певца пришёлся на 1984 год, с выходом его самого успешного альбома "Purple Rain", и одноимённого фильма («Пурпурный дождь»). Смотрим видео песни «Purple Rain». Смотрим видео песни «Cream» И в качестве бонуса смотрим редкое видео 1983 года с концерта легендарного Джеймса Брауна, где он представляет двух молодых исполнителей – Майкла Джексона и Принса В старом свете с 1960-х годов, играли белый ритм-энд-блюз многие британские группы (The Animals, The Yardbirds,The Kinks,The Who и др.), а ярчайшими исполнителями были The Rolling Stones. Легенды британского ритм-энд-блюза представлены здесь.Легенды Голубоглазого Соула представлены здесь. Легенды афроамериканского электрик-блюза представлены здесь. Позже в 70-е появился фанк-рок, основанный на тяжёлом "рифовом" фанке, но это уже другая музыка.

Легенды Американского Ритм-энд-Блюза В этой статье речь пойдёт о Ритм-энд-Блюзе (Rhythm & Blues) - жанре, основанном на популярных направлениях в музыке афроамериканских исполнителей 1940-х годов, которые включали в себя такие стили как блюз, джаз, соул, госпел, фанк, ду-вуп... Ритм-энд-блюз, как жанр популярной музыки, стоял у истоков формирования рок-н-ролла, связав между собой американские блюзовые и джазовые биг-бенды в эпоху свинга 1930-х годов. Из лирической линии ритм энд-блюза зародился жанр соул. Среди легенд американского ритм-энд блюза 50-70-х годов можно выделить следующих исполнителей: James Brown, Aretha Franklin, The Platters, Ray Charles, Percy Sledge, Smokey Robinson & The Miracles, Marvin Gaye, Stevie Wonder, The Temptations, Earth, Wind & Fire и др., которые в дальнейшем дали путь стилю Диско. Особую роль в продвижении чернокожих исполнителей в мировую поп-музыку сыграла американская звукозаписывающая компания Motown Records. Итак, предлагаю своим читателям обзор (с видеоклипами) 20 лучших и успешных (на мой взгляд) легендарных исполнителей афроамериканского ритм-энд-блюза: 1. James Brown - американский певец и исполнитель стиля соул. Работал также в таких жанрах, как госпел, ритм-энд-блюз, фанк. В топе величайших музыкантов эпохи рок-н-ролла. Начиная с 1965 года выходят хиты: фанковая песня «I Got You (I Feel Good)» и пронзительная блюзовая баллада «It’s a Man’s, Man’s, Man’s World». 2. Ray Charles - американский певец и пианист (слепой с детства). Популярность получил как легендарный исполнитель в стилях соул и ритм-энд-блюз. Известность ему принесли записи с 1955 по 1960 годы: «What’d I Say», «Unchain My Heart», «Georgia On My Mind», «Hit The Road Jack». Смотрим фильмовую версию песни «Hit The Road Jack». Смотрим Ray Charles - Unchain my Heart [1964] 3. The Platters – американская вокальная группа, исполняющая ритм-энд-блюз и ду-вуп, прославилась своими хитами: «Only You», «The Great Pretender» в 1955 году. 4. Smokey Robinson and the Miracles - американская ритм-энд-блюзовая вокальная группа, была популярна в 60-х годах. Smokey Robinson & The Miracles "Hits Medley" 5. Sam Cooke - американский ритм-энд-блюзовый певец - "король соула", был популярен в конце 50-х и начале 60-х годов. Sam Cooke - A Change Is Gonna Come 6. Aretha Franklin - американская певица, которую называли "королевой соула". Популярность получила как легендарный исполнительница в стилях соул, ритм-энд-блюз и госпел. Её песня "Respect" 1967 года поднималась на вершину хит-парадов. Aretha Franklin - Respect (1967) 7. Eddie Floyd - американский певец и исполнитель ритм-энд-блюза и соул. Стал известен со своей песней «Knock on Wood» в 1967 году. Eddie Floyd - Knock on Wood 8. Percy Sledge - американский певец и исполнитель ритм-энд-блюза и соул. Стал известен со своей песней «When A Man Loves A Woman» в 1966 году. 9. Marvin Gaye - американский певец и исполнитель ритм-н-блюза. Его называли "отцом" ритм-н-блюза, за вклад в развитие жанра. Самой популярной была его песня "What's Going On" 1971 года. Marvin Gaye - Heard It Through The Grapevine 10. Sly & The Family Stone - американская группа из Сан-Франциско, исполнявшая музыку фанк, соул и ритм-н-блюз. Лидером группы был музыкант и вокалист Sly Stone. Самый известный хит коллектива «Thank You» 1969 года.

Ритм-энд-блюз, или ритм-н-блюз (от англ. Rhythm & Blues, сокр. R&B) — стиль популярной музыки афроамериканцев, включающий элементы блюза. Изначально, обобщённое название массовой музыки, основанной на блюзовых и джазовых направлениях 1930—1940-х годов. В конце 1940-х годов словосочетание ритм-энд-блюз стало официальным маркетинговым термином для обозначения современных, с элементом танцевального ритма, популярных направлений в музыке афроамериканских исполнителей США.

Gracie Miss Pole Dance Australia 2016 - 2nd Runner Up

ТАНЦЫ НА ПИЛОНЕ: КАК НАЧАТЬ И РАСКРУТИТЬСЯ Увидишь их один раз и полезешь гуглить, попробуешь и не сможешь остановиться — танцы на пилоне как они есть. Если вы давно откладывали знакомство с шестом, сейчас самое время. Считайте эту статью знаком: надо брать. Только, пожалуйста, сначала почитайте наш обзор и нужные лайфхаки от профи. Не то, что кажется Справка на берегу: pole dance — это не стриптиз, а полноценное танцевально-спортивное направление, микс хореографии, акробатики и гимнастики. Направление зародилось аж в конце XI века в Индии и поначалу шло с пометкой «men only» (ну или как там тогда говорили), то есть для развития силы и выносливости. Потом делом занялись циркачи: они путешествовали по миру, перенимали опыт разных народов и придумывали акробатические постановки на шесте. И оказалось, что это отличное шоу! C 2003 года по пилонному спорту проводятся всевозможные чемпионаты и соревнования. В правилах — черным по белому: запрещается обнажаться и показывать эротические элементы. Слышно, что не за горами включение направления в программу Олимпийских игр. А мы и рады. Не только танцы Pole dance корректирует фигуру на раз-два. За одно занятие успевает включиться каждая мышечная группа: от рук и спины до пресса, ног и ягодиц — отличная альтернатива монотонным занятиям в зале. Поскольку вы должны удерживаться на пилоне в разных плоскостях, при каждом движении чувствуется немаленькая нагрузка. Вы реально работаете, устаете и тратите немало калорий. А еще развиваются гибкость, пластика и растяжка. Еще один огромный плюс: вы не сможете «перекачаться». Работа, хоть и сложная, предстоит с весом собственного тела — привет эстетичному рельефу. Как и возможному уменьшению проявлений целлюлита за счет работы мышц ног и активизации кровообращения. Все, к гантелям больше ни-ни. Не только спорт У танцев на пилоне есть несколько разновидностей. И если направление pole sport — история о силовых элементах и трюках, то pole dance и exotic pole dance — прежде всего танцы. В последнем варианте фокус делается на хореографию на характерных высоких каблуках, на музыкальность и сексуальность, а финтов на шесте при этом предполагается по минимуму. С точки зрения психологии многие танцовщицы отмечают положительное влияние танца на уверенность в себе, женственность, чувственность, избавление от негативных мыслей. Дополнительно вы заряжаетесь адреналином: как-никак трюки выполняются на метровой высоте, а цепляться за шест и одновременно удерживаться на нем не так просто. Как подготовиться? Официальный ответ — никак. В смысле, не надо готовиться. Танцами на пилоне может заниматься абсолютно каждый — и неважно, сколько у вас кубков и медалей по гимнастике. Чтобы начать чувствовать себя уверенно в выполнении трюков и перестать бояться высоты, понадобится два-три месяца регулярных тренировок. Первая встреча с реальностью сурова: синяки и мозоли неизбежны, особенно на первых порах. Хотя этот аргумент можно применить буквально к любому начинанию из разряда «калориям бой», принимаетесь ли вы крутить педали на сайклинге или примеряете боксерские перчатки.

Karo Swen - Pole Dance - ARTWORK 1 Tha Trickaz

Показательное выступление по Exotic Pole Dance

Pole Dance. Танец на пилоне. Интересные факты До недавнего времени упоминание о пилоне ассоциировалось со стриптизом, но сейчас это все больше воспринимается как экзотический вид аэробики и фитнеса. Мировая история распространения танца на пилоне как вида спортивного искусства (а это, несомненно, является именно искусством) родом из Канады. А вот Украина стала более-менее приемлемо относиться к танцу на пилоне совсем недавно. Наверняка, ошибочным не будет мнение о том, что всего несколько лет назад украинцы стали уважительно говорить об этом и более того – заворожено наблюдать за тем, как девушка (парни занимаются этим намного реже) исполняет акробатические и гимнастические трюки на пилоне. Эту традицию в украинскую культуру внесли отечественные талант-шоу, которые первыми открыли широкой общественности такой вид спорта, да и, что уж душой кривить – понятие «пилон» в общем. Очень интересным и даже парадоксальным является тот факт, что совсем недавно открытый у нас танец на пилоне имеет очень давнюю историю, которая корнями уходит в глубокую древность – второе столетие до нашей эры, если быть точным. По одной из версий танец или, скорее, занятия на шесте зародились в Индии, как определенный вид йоги. В те времена пируэты на пилоне исполняли обычно парни, а то, что мы сейчас называем пилоном, выглядело как невысокий (около трех метров высотой) деревянный шест. Так молодые люди тренировали выносливость, выполняя упражнения определенной сложности. Кроме того, если сейчас танец на пилоне – это вид спорта или, если хотите, спортивного искусства, то раньше он причислялся к ритуальным мероприятиям и выполнялся только людьми, достигшими определенного возраста, а также имеющими достаточно высокое для этого социальное происхождение. Если следить за шествием этого невероятного искусства далее, то в десятом-пятнадцатом веке мы обнаружим пилон – у кого бы вы думали? У циркачей! Именно цирковые акробаты, которые часто принимали участие в бродячих цирках, использовали высокий шест длиной около четырех метров для своих номеров. Причем они, судя по записям в летописях, имели колоссальный успех, поскольку циркам, в труппах которых были акробаты с пилоном, платили намного больше. Именно благодаря средневековым артистам у нас сейчас есть такое разнообразие трюков и упражнений на пилоне, ведь их призванием было развлекать людей, поэтому на выдумки наши далекие предки не скупились. Следующей ступеней в развитии танца на пилоне можно назвать ничто иное как стриптиз. Впервые шест стали использовать стриптизерши Канады для демонстрации не только своей эротической привлекательности, но и немалого мастерства и превосходной спортивной подготовки. Тогда они обратили на себя внимание миллионов людей, причем даже тех, которые стриптизом никогда раньше не интересовались. Сегодня же, в последние десять-двенадцать лет, пилон стали использовать многие фитнес-центры, как интересное и вместе с тем не очень дорогое оборудование для тренировок. Тем более что занятия на пилоне лучше всего развивает пластику, улучшает растяжку и координацию движений, а также дает хорошую нагрузку на все группы мышц. Теперь танец на шесте – это абсолютно самостоятельная танцевальная дисциплина. Сейчас существует много школ и фитнес-центров, где обучают искусству танца на пилоне. Первые официальные соревнования по Pole Dance прошли в 2003 году. А в 2011 году прошел первый чемпионат мира по танцам на пилоне.

Красивый танец на пилоне

Pole dance — разновидность танца, в которой исполнитель выступает на одном или двух пилонах, сочетая элементы хореографии, спортивной гимнастики, акробатики. С 2000-х годов также развивается как форма акробатики, не связанная напрямую с эксплуатацией сексуальности. Зачастую ошибочно путают со стриптизом.

Переезд в Новую Зеландию после 50 лет

ИММИГРАЦИЯ В 50 _МОЯ ИСПОВЕДЬ_ГЕРМАНИЯ

Переехать в Канаду Всех интересует тема как переехать в Канаду и именно в возрасте старше 35 лет. На нашем Youtube канале выложен очередной ролик о возможностях иммиграции в Канаду кандидатов с возрастом свыше 35 лет, 45 лет и 55 лет. В видео-ролике рассказано о программах Атлантических провинций, пилотной сельскохозяйственной программе и программе северных территорий, программе выезда для работы няней, Старт-ап визе (Start Up Виза), иммиграции через обучение, а также о программах спонсорства родителей.

ИММИГРАЦИЯ В США ПОСЛЕ 50 ЛЕТ Иммиграция в США после 50 лет со стороны кажется безумием. Предлагаю подискутировать. Дети выросли, профессионально состоялся, имеется ипотечное жилье, консервативное мировоззрение. Зачем что-то менять? Причины разные. За рубежом давно осели собственные сын или дочь. Родина оставила мало связей. Накопилась усталость от вечной неустроенности, безденежья. Маячит пенсия, подразумевающая нищенское существование. Перечислять готовы бесконечно. Да, подобраться к революционному решению, когда прожито полжизни, сложнее. Но подобное реально, а главное - Америка предлагает перспективы роста каждому, кто сюда прилетает. Эта страна обладает очень принципиальным свойством - паспортные данные, раса, пол - все эти характеристики вторичны. Главное - личность. Когда 90-летняя Луиза Спенсер имеет права для вождения трака, это смотрится довольно естественным. Помним: сеть МакДональдс основана парнем старше сорока, хотя прежде трудился коммивояжером, продавал товары народного потребления. Пришло его время. Ваше тоже наверняка настанет тогда, когда перестаешь что-то ждать. Смена места жительства - шанс встретить достойную старость. КАК ПОПАСТЬ В США ЧЕЛОВЕКУ ПЕНСИОННОГО ВОЗРАСТА Разберем особенности иммиграции в США после 50 лет? Значительная часть миграционных программ - въезд по причине трудоустройства, стажировки или учебе - молодежные. Кажется, граница закрыта. Отнюдь! Перечислим главные мотивы для перемен: Выиграть лотерею. Очень распространенное явление. Green card выдают независимо от статуса. Достаточно седовласых иностранцев въезжают именно по “зеленой карте”. Переехать к родне. Процедура воссоединения семьи весьма популярная версия тем, кто хочет, чтобы родители были поближе. Мама и папа считаются приоритетными родственниками, поэтому их переезд пройдет довольно быстро. Вести бизнес . Подойдет при оформлении разных типов виз, главное определиться по бюджету, возможностями возникшей действительности. Доказать личную одаренность. Никаких лимитов нет, а к 50 накапливается солидное творческое портфолио. РАБОТА ДЛЯ ПОЖИЛЫХ ЛЮДЕЙ В США Иммиграция в США после 50 лет предполагает: пока подворачивается возможность продолжите зарабатывать. Вариаций масса - от низкоквалифицированных до интеллектуальных. Самое очевидное - водитель такси или экспедитор доставки грузов, беби-ситтер, санитар больницы. Со знанием языка реально подобрать неплохую вакансию продавца или офисного персонала. Отдельным мигрантам проще селиться в русских районах крупных городов. Палка о двух концах. С одной стороны, чувства, комфорт от нахождения среди “своих”, без труда найдете занятость среди русскоговорящих. Либо адаптация затянется, если вдруг окажетесь при иной обстановке, от неожиданности потеряетесь, падете духом. Вспомним еще нюанс. Здесь прекращают работать, когда минуло 67. Если вам 50, еще минимум 17 надо чем-то заниматься, чтобы получать сносное гособеспечение. Отметим определенные плюсы: нет ощущения, словно тебя вывели из строя. Но встречаются серьезные минусы: гражданин долго ожидал заслуженных выплат, а теперь понял: нужно терпеть еще дольше. ПРОБЛЕМЫ ПЕНСИОНЕРОВ ПОСЛЕ ИММИГРАЦИИ С какими трудностями сталкиваются убеленные сединами? Для них адаптация бывает проходит тяжелее, гораздо дольше, чем у молодых. В психологии мигранта бытует понятие “культурный шок”. Только прилетели - настигает эйфория. Нравится абсолютно всё, удивляют обыденные мелочи. Затем наступает фаза спада. Иммиграция в США после 50 лет кажется вполне разумной альтернативой. Дома остались друзья, рыбалка, любимое воскресное домино. Состояние дезадаптации переживают многие вновь прибывшие. Но тем, кому дороги уклад, привычки, особенно. Что делать, чтобы быстрее справиться? заручиться участием родных, знакомых, приехавших до вас или вместе. выходить, встречаться, дискутировать. Американцы - очень дружелюбная, мультикультурная нация. Непременно вызовите их интерес. заблаговременно выучить английский. Подход значительно сократит адаптационный период. общайтесь, пользуйтесь мессенджерами. Подкованные бабушки со смартфонами - норма для Нового света. Присоединяйтесь! СОЦИАЛЬНАЯ ПОДДЕРЖКА ПОЖИЛЫХ ИММИГРАНТОВ В США Индивидуумам с низким уровнем дохода придуманы различные алгоритмы поддержки всем, включая приезжим. Например, претендовать на жилищную субсидию, льготы оплаты медицинского полиса. Зависит от назначения визы, рода помощи, дополнительных обстоятельств. Начиная с 65-ти резиденты делают государственную медстраховку Medicare. Она едва ли покроет целиком издержки лечения, но большинство. Став пенсионером, легко выписать альтернативный тип страховки, обеспечивающий оплату солидного перечня услуг. Родные часто оформляют престарелых в спецучреждения. Поводов пугаться никаких - немало таких, кто добровольно соглашаются уехать, называя его пансионатом, чтобы не тревожить близких, а закат жизни встретить спокойно, умиротворенно. Путешествия по миру лиц почтенного вида становятся притчей во языцех. Это отдельная судьба, ее обретает тот, кто решился круто изменить биографию. Дата рождения имеет совершенно не первоочередное значение. ИММИГРАЦИОННЫЙ АДВОКАТ ПОМОЖЕТ ИЗБЕЖАТЬ ПОДВОДНЫХ КАМНЕЙ Иммиграция после 50 лет - процесс нервный как минимум психологически. Только хорошо подготовившись к ней реально избежать неприятностей, подводных течений. Взаимодействие с иммиграционным адвокатом - составляющая процесса. Только профессионал увидит даже тонкие нюансы, вовремя их упредить, чтобы прошло без напряжения, дополнительного стресса. Заказывайте консультацию, так всегда получите взвешенное, грамотное содействие, сможете легко адаптироваться, соответственно минимизируете лишние форс-мажоры.

Björk - It's Oh So Quiet (HQ)

БИОГРАФИЯ БЬОРК Бьорк – знаменитая исландская певица, которую называют культурным символом страны, человеком вне времени и границ. Композитор и актриса, она произвела сенсацию в Исландии, выпустив в 11 лет свой первый альбом Bjork. Ее голосу подвластны любые музыкальные направления – классика и джаз, фолк и рок – стилистическое пространство певицы ничем не ограничено и дополняется электронными экспериментами. На фото: Бьорк Издание Time назвало Бьорк «верховной жрицей искусств» и включило в раздел «Иконы», как одну из ста самых влиятельных людей мира. Была номинирована на «Оскар», «Золотой глобус», «Грэмми», удостоена приза Каннского фестиваля как лучшая актриса. ДЕТСТВО, ЮНОСТЬ, СЕМЬЯ Бьорк родилась осенью 1965 года в семье Хилдур Руны Хауксдоттир и Гудмундура Гуннарссона из исландского Рейкьявика. Имя, означающее на родном языке певицы «береза», было дано девочке при рождении, это не сценический псевдоним, как считают многие. Полностью ее зовут Бьорк Гудмундсдоттир – «дочь Гудмундура», но у исландцев не приняты фамилии и отчества. Мама малышки была экологической активисткой, участвовала в протестном движении против строительства гидроэлектростанции Карахнюкар, преподавала айкидо. Отец – электрик, лидер профсоюза. Бьорк в детстве До ее рождения они вместе жили в коммуне хиппи, но вскоре после появления девочки на свет развелись. Гуннарсон вернулся домой. Тем не менее, дочка не ощущала отсутствия папы, чередуя пребывание в коммуне с жизнью в доме отца. Еще одним человеком, оказавшим сильное влияние на воспитание и развитие девочки, стал ее отчим Сейвар Эмесон, гитарист рок-группы. Будучи «классическим» хиппи, он не признавал дисциплину и жил в свое удовольствие, особо не заморачиваясь отсутствием постоянной работы и стабильного достатка. Сувар пел маленькой Бьорк песни, рассказывал ей сказки, научил любить и понимать природу. Девочка с раннего детства ходила на рыбалку и охоту, могла приготовить на костре дичь и ночевала в спальном мешке под открытым небом. Бьорк с мамой, отчимом и младшим братом По его настоянию мама отдала Бьорк в музыкальную школу. Девочка стала лучшей ученицей, прекрасно научилась играть на флейте, арфе, фортепиано. В семилетнем возрасте она выступила на исландском телевидении с композицией I Love To Love. При этом постоянно спорила с педагогами, требуя изменить учебную программу. Я была самой непослушной девчонкой в мире: меня воспитывала мать, которая на вопрос, можно ли мне съесть 97 бананов, всегда отвечала: «Ну, валяй». Я сама одевалась, не было никакой дисциплины – полная анархия в самом веселом, хипповском смысле. Свободолюбие и яркая индивидуальность отличали Бьорк и в школе. Одноклассники насмехались над ее нарядами, а она только напевала себе под нос очередную мелодию. Друзей ее возраста у девочки не было, зато был классный отчим. Все изменилось, когда на местном радио девочка исполнила песню I Love To Love из репертуара английской певицы Тины Чарльз, запись которой учителя отправили на местную радиостанцию. 11-летней певицей заинтересовались представители звукозаписывающего лейбла Falkinn и предложили ей выпустить собственный альбом. У нас в Исландии было радиошоу, где каждый, кто хоть что-то делал хорошо, мог прийти и выступить. Кто-то умел показывать фокусы, и он показывал фокусы. Кто-то умел крутить сальто, и он крутил сальто. А я пела. Даже в школьном автобусе. Везде-везде. Всегда-всегда. Это было единственное, что я умела. В общем, какой-то чувак заметил это, позвонил моей матери, посулил ей деньги и предложил записать мой альбом. Моя мать подумала и сказала «да». А меня даже не спросили. В записи пластинки девочки помогали мать и отчим, в дебютный сборник «Björk» (1977) вошли кавер-версии знаменитых хитов Джона Леннона, Пола Маккартни, Стиви Уандера и других известных музыкантов, переведенные на исландский язык. Альбом стал платиновым, и Бьорк поняла, что увлечение музыкой может стать делом всей ее жизни и к тому же приносить неплохие дивиденды. Бьорк прославилась в 11 лет ПАНК-ПРОШЛОЕ Бьорк было тринадцать лет, когда она, покрасив волосы в ядовито-оранжевый цвет, собрала свою первую панк-группу Spit and Snot («Слюни и сопли»). Следом был фьюжн-джазовый коллектив Exodus. Бьорк и группа Exodus (1979) В 1982 году, окончив школу, Бьорк вместе с басистом Якобом Магнуссоном организовала новую группу с весьма провокационным названием Tappi Tíkarrass («Пробка для с***ных задниц»). С этим коллективом был записан альбом Miranda, о творчестве группы был снят документальный фильм «Рок в Рейкьявике», который был выпущен на кассетах VHS с фотографией Бьорк на обложке. Концерт группы Tappi Tikarrass Видео не работает? Примерно в это же время началось сотрудничество певицы с гитаристом Тор Элдоном и Эйнаром Ёрном Бенедиктссоном из группы «Medusa», которое привело к созданию нового коллектива под названием Rokka Rokka Drum. На одном из радиоэфиров Бьорк пересеклась с музыкантами, исполняющими музыку в готик-стиле. Ей понравилось их звучание, и после концерта ребята решили объединиться в единый коллектив. Группа Kukl Так появилась пост-панк группа Kukl (в переводе с исландского – Колдовство), которая просуществовала до 1986 года и выпустила два альбома. Позже коллектив трансформировался в группу Sugarcubes (Sykurmolarnir на исладнском), которую журнал Rolling Stone как-то назвал самой выдающейся в Исландии. В 1992 году Бьорк покинула коллектив и приняла решение переехать в Лондон, чтобы начать сольную карьеру. The Sugarcubes – Hit Видео не работает? СОЛЬНАЯ КАРЬЕРА В Лондоне Бьорк начала работать с продюсером Нелли Хупером – результатом их сотрудничества стал танцевальный хит «Human Behavior», видео на который успешно транслировалось на MTV. Bjork – Human Behaviour Видео не работает? В 1993 году вышел в свет первый сольник Бьорк «Debut», который был назван альбомом года по версии New Musical Express, принес артистке две премии BRIT Awards в номинациях «Лучшая молодая певица» и «Лучший международный новый исполнитель», а в США стал платиновым. Обложка дебютного альбома Бьорк Этот успех позволил начинающей певице влиться в ряды популярных британских музыкантов, что привело к появлению интересных творческих коллабораций и оригинальных совместных проектов. Бьорк даже стала соавтором шестого студийного альбома Мадонны «Bedtime Stories» (1994) и написала к нему заглавную песню. С этой песней в образе Леди Годивы Мадонна предстала на церемонии вручения премии BRIT Awards. В июне 1995 года вышел второй сольник певицы «Post», вошедший в сотню величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone. Ажиотаж, возникший вокруг Бьорк, привел к неожиданным негативным последствиям. В 1996 году сумасшедший фанат пытался изуродовать ее, отослав по почте посылку с самодельной бомбой, начиненной кислотой, а после этого покончил жизнь самоубийством, записав момент суицида на камеру. Сумасшедший сталкер Бьорк – Рикардо Лопес После этого происшествия певица уехала из Лондона в Испанию, где под впечатлением от случившегося записала третий альбом «Homogenic» (1997). Эта пластинка существенно отличается от ее предыдущего творчества и считается самой экстравертной и экспериментальной работой Бьорк. За ней последовал «Vespertine» (2001) – альбом, в котором кроме электронной музыки звучат камерный хор и оркестр. Параллельно певица выпустила фотоальбом, в котором снимки сопровождаются текстами песен. Bjork – Hyperballad Видео не работает? Пятый сборник «Medulla» (2004) был практически полностью построен на вокале, а треком «Oceania» певица открывала летние Олимпийские игры в Афинах. Во время выступления платье Бьорк медленно разворачивалось, демонстрируя огромную карту мира и укрывая гигантским шлейфом стоявших рядом спортсменов. После выхода альбома «Volta» (2007) певица отправилась полуторагодовое мировое турне, в ходе которого посетила Европу, Северную и Южную Америку, Японию, Азию, Австралию, Новую Зеландию и даже страны Океании. Бьорк в молодости Седьмой альбом «Biophilia» (2011), созданный Бьорк с использованием компьютерных технологий, стал первым, включившим приложения для мобильных устройств, в связи с чем Нью-Йоркский музей современного искусства в 2014 году пополнил им свою коллекцию. «Biophilia» стал уникальным синтезом науки и искусства – в Исландии его даже включили в обязательную школьную программу. Образ певицы с альбома Biophilia Следующий сборник певицы «Vulnicura» (2015) получился очень личным – в песнях звучат темы материнства, семейных отношений, скрытых душевных переживаний и потаенных страхов, а обложка украшена фотографией певицы с открытой раной в грудной клетке. В 2017 году вышел в свет ее девятый альбом «Utopia» (если не считать «Björk»), который стал основой нового концертного тура «Рог изобилия». Если альбом Vulnicura (2015) певица посвятила расставанию, то ее Utopia (2017) стала символом поиска новой любви. Сама артистка объяснила появление этих двух альбомов так: Моя предыдущая пластинка – о разбитом сердце. В какой-то момент мне стало даже неловко транслировать постоянную грусть, и я почувствовала, что стоит извиниться за это перед слушателями. Я объявила: беру себя в руки, мой новый альбом будет другим. Кажется, люди созданы лишь для того, чтобы взаимодействовать друг с другом: на работе, в семье, с детьми, друзьями или возлюбленными. Если каждого из нас изолировать и отправить жить на отдельный маленький остров, я не уверена, что из этого выйдет что-то хорошее. В 2019 году на композицию Tabula Rasa немецким художником Тобиасом Греммлером был создан клип с фантастическими превращениями Бьорк в сказочные цветы и создания. Тогда же певица выпустила девять разноцветных кассет со своими лучшими композициями. Бьорк – Tabula Rasa Видео не работает? В 2020 году Бьорк исполнилось 55 лет, но она уверена, что будет творить и сочинять как минимум до 85. К сожалению, пандемия коронавируса внесла свои коррективы в гастрольный график певицы. В 2020 году Бьорк была вынуждена приостановить концертную деятельность и большую часть времени посвятить студийной работе. В 2020 Бьорк исполнилось 55 ФИЛЬМЫ С БЬОРК Дебютом Бьорк в кино стала роль в исландской мистической феминистской драме «Можжевельник», вышедшей на экраны в 1990 году. Певица предстала в образе Маргит, девушки, чью мать обвинили в колдовстве и забили насмерть камнями. Её лучшей актерской работой неофициально признана роль Сельмы в музыкальной драме Ларса фон Триера «Танцующая в темноте» (2000). Точнее, сперва режиссер попросил певицу написать несколько песен от имени главной героини, ослепшей чешской иммигрантки Сельмы Жесковой. Спустя пару лет, когда Бьорк написала не только знаменитую «I’ve Seen It All», номинированную в 2000 году на «Оскар», но и всю музыку к картине, Ларс уговорил певицу сыграть главную роль. Бьорк – I've Seen It All (Танцующая в темноте) Видео не работает? Фильм получил Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля, а Бьорк была названа лучшей актрисой года. Картина также была номинирована на премию «Оскар». На церемонию вручения Бьорк явилась в своем знаменитом платье-лебеде. Бьорк в платье-лебеде В 2017 году стало известно, что съемки дались Бьорк с большим трудом – певица едва не стала жертвой сексуальных домогательств датского режиссера, что явилось для нее глубоким душевным стрессом: Режиссер прекрасно понимал, что делает, и я уверена, что следующий его фильм [«Догвилль» – прим. uznayvse.ru] был основан на том, что произошло со мной. Эта история надолго отбила у нее желание сниматься в кино. Бьорк сделала исключение лишь для своего гражданского супруга Мэтью Барни, исполнив одну из ведущих ролей в его видеофильме-перфомансе «Рисуя границы 9». Бьорк участвовала в творческих проектах мужа В декабре 2020 года стало известно, что певица сыграла славянскую ведьму в историческом триллере Роберта Эггерса «Северянин», премьера которого запланирована на 2022 год. В 18 лет Бьорк вышла замуж за гитариста панк-группы Тора Элдона. В дальнейшем они почти десять лет выступали на одной сцене. А вот семейная жизнь не заладилась – супруги прожили под одной крышей всего год, а после рождения сына Синдри (8.06.1986) развелись официально. Бьорк и Тор Элдон были не только единомышленниками, но и мужем и женой Окончательно Тор и Бьорк расстались после ее отъезда в Лондон и работы над фильмом «Танцующая в темноте». В Лондоне у Бьорк был довольно продолжительный роман с британским музыкантом Клиффордом Джозефом Прайсом (DJ Goldie), с которым она даже обручилась. бьорк с сыном (1993 год) В 1996 году пара рассталась – причиной послужила история с одержимым маньяком, который прислал Бьорк бомбу. Из письма, сопровождавшего посылку, стало ясно, что этот поступок стал реакцией на отношения певицы с Голди. Испытав сильнейший стресс, Бьорк разорвала отношения с бойфрендом и уехала в Испанию, где ее практически никто не знал. Пребывание в Испании пошло ей на пользу – певица год прожила на уединенной вилле в Марабелье и за это время записала альбом «Homogenic», в котором выплеснула накопившиеся эмоции. И уже полностью обновленная отправилась в Нью-Йорк, где познакомилась с художником и кинорежиссером Мэтью Барни. Влюбленные поселились в пентхаусе в Brooklyn Heights, а в 2002 году у них родилась дочь Исадора Бьакардоттир Барни. Бьорк и Мэтью Барни Онм считались одной из самых ярких и неординарных пар современности, вместе создавали оригинальные клипы, объединили перформанс и музыку в картине Барни «Рисуя границы 9». Фильм наполнен фантастическими образами и фантазиями, кульминацией стал эпизод, в котором Мэтью и Бьорк, облаченные в традиционные японские костюмы, начинают с поцелуев, затем отрезают друг от друга кусочки и постепенно превращаются в китят. Вдохновение для создания необычного кино художники черпали в японской культуре, в частности, музыке и верованиях синтоистов, творчестве фотографа Нобуёси Араки. В 2013 году семейный союз певицы и художника потерпел крах. Мэтью Барни увлекся коллегой Элизабет Пейтон. Увлечение было настолько серьезным, что Бьорк подала на развод. В 2014 году их официально развели. Бьорк и ее дочь Исидора (2003) Через год мужчина обратился в суд с иском к уже бывшей жене. В своем заявлении он утверждал, что певица зациклена на себе и «жертвует эмоциональным благополучием дочери в пользу эгоистических желаний». Поскольку Бьорк заявляла в интервью, что виноват в разрушении их семьи Мэтью, то считала, что у нее на Исадору больше прав, чем у него. Барни требовал, чтобы суд установил равный график общения обоих родителей с дочерью. Его иск не был удовлетворен, и установить одинаковую опеку над девочкой мужчине не удалось. Дети Бьорк сейчас Тем не менее, даже расставание не поставило точку в их отношениях. Певица выпустила свой мрачный альбом Vulnicura, который посвятила их разрыву. На обложке альбома женщина застыла с большой дырой в груди – символе незатянувшейся раны. Параллельно Бьорк открыла ретроспективу образовательной программы в Музее современного искусства Нью-Йорка, в которой рассказывала о взаимосвязи природы, искусства и науки. В 2017 году певица и художник вместе участвовали в перформансе японской художницы Юки Хасегавы. БЬОРК СЕЙЧАС Пандемия коронавируса внесла серьезные коррективы в гастрольный график нашей героини – ее новый концертный тур с Исландским симфоничным оркестром Björk Orkestral неоднократно переносился и на данный момент запланирован на осень 2021 года. Bjork – losss Видео не работает? Из-за вынужденного простоя в работе певица приняла предложение сняться в исторической драме Роберта Эггерса «Северянин», главные роли в которой исполнили Николь Кидман и Уиллем Дефо. Съемки картины проходили в Исландии, где Бьорк живет в последнее время, а одну из эпизодических ролей сыграла ее дочь Исадора. В 2021 году певица объявила о переносе своих концертов из-за пандемии коронавируса, хотя некоторые источники сообщают, что в июне Бьорк представит свою новую программу лучших хитов за всю карьеру. Предполагается, что певица выступит в Крокус Сити Холле в сопровождении оркестра. Пока что она живет в Рейкъявике, работает в студии. Когда в Исландии «ожил» древний вулкан Фаградальсфьядль, Бьорк на своей странице в Instagram призывала всех «наслаждаться вулканическим теплом и радоваться природной силе». До того, как стать знаменитой, Бьорк подрабатывала в антикварной и книжной лавках, а также на заводе по разливу кока-колы и рыбной фабрике. Ее любимая работа по дому – стирка, в процессе которой в ее голове рождаются новые мелодии. В 2000 году правительство Исландии вознамерилось подарить «символу страны» остров Эллидаэй. После некоторых размышлений Бьорк отказалась от подарка. Певица отказалась спеть с Мадонной написанную ею песню «Сказки на ночь», но это не повлияло на их дружбу, которая длится уже почти тридцать лет. Бьорк занимает 36 место в рейтинге 100 величайших женщин рок-н-ролла по версии VH1. Жизнь в коммуне научила Бьорк выживать в условиях дикой природы, охотиться, готовить пищу на костре. Будучи некоторое время бездомной, певица однажды со своим приятелем украла надувной бассейн, чтобы иметь возможность мыться. На правой руке Бьорк имеется шрам в виде звезды, который появился у нее из-за любимого детского увлечения – ходьбы вперед спиной. Однажды в городе она врезалась в фонарь и рассекла руку. В подростковом возрасте певица сделала себе тату: компас, который по ее мнению помогал ей найти жизненные ориентиры. Поклонник Бьорк по имени Рикардо Лопес снял 20-часовое видео о процессе изготовления бомбы, которую затем отправил кумиру по почте, а сам застрелился перед камерой. Полиция своевременно нашла опасную посылку, но на певицу это событие повлияло очень сильно. За годы своей творческой карьеры Бьорк дала более 15 тысяч концертов по всему миру.

Björk - Army Of Me

AZIS - Mrazish

АЗИС обращается к России